“英国大部分银器专为皇室、贵族以及宗教机构而作，其中也包括著名的大学、学院，小件银器如汤匙，通常被用作纪念特殊场合的礼物。当然，银器也是财富的象征。” 维多利亚与艾伯特博物馆（简称V&A）馆长海克如此评价银器。
《盒》是一件概念性雕塑，探索容器和它容纳的物件之间的关系
如今V&A 里的珍藏银器在香港就可以欣赏到，这是它们第一次在亚洲展出。在香港艺术月，从中环漫步至著名的古董一条街荷李活道上，一路可见画廊与古董店，其中，进入一个小小的上面写着“两依藏”的门面，瞬间豁然开朗，里面正在展出《维多利亚与艾伯特博物馆之英国银器珍藏》，楼上还有因备受好评延期展览的《晚宴手袋的华丽历史》。
香港两依藏博物馆是一个私人收藏馆，藏主冯耀辉是香港金融界的知名人士醉心收藏，以明清家具和西式化妆盒为主要藏品。馆长冯依凌是“两依藏”的其中一“依”，她认为这座以她和姐姐名字命名的博物馆带来的是“一份责任，帮助公众，尤其是年青一代理解中国古董家具的责任”。
这个花瓶独特的表面纹理质感呈现了丰富的表现力
而这次银器展览的机缘源自两依藏展品的吸引力。“V&A银器藏品的研究员是我们一位顾问的朋友，她在香港的时候，我们的顾问推荐她来参观我们博物馆《晚宴手袋的华丽历史》展览，她参观了之后很喜欢，觉得适合展出V&A的银器，于是联系了我们。” V&A在金银器具收藏上当属大家，展品之多包含银制品、铁制品、武器、盔甲、瓷釉、黄铜制品、锡镴器皿和中世纪金属制品，其中英国银器当然是重中之重。冯依凌很重视这次展览合作，专门到伦敦工作沟通了一个月之久，最后呈现的藏品也果然让人耳目一新。
展览以“银”这种闪烁内敛的物质为题，探索其固有价值和银器多个世纪来承担的社会和历史价值。展览的藏品融汇古今，折射出银器于不同地域的品位和设计潮流。
海螺杯是十六世纪晚期当时社会对异国风情着迷的产物，
海螺来自当时欧洲新兴的航海贸易
藏品以V&A的著名珍藏——罗莎林德&亚瑟吉尔伯特收藏(Rosalinde and Arthur Gilbert Collection) 中，15至19世纪初的7件银器珍品拉开序幕。它们见证银器工艺的潮流运动、设计方向、制造技术的变化，并为现、当代的银器制作奠定基础。其中精品有Edward Feline于1730年代打造的洗礼杯、出自银器大师Paul de Lamerie的银咖啡壶和James Aldridge为清乾隆瓷咖啡壶度身定做的银底座等。
带盖双耳汤锅连座是paul storr为坎伯兰第一世公爵和汉若威国王所制
银器是传统的洗礼赠品，在都铎王朝时期，在位国王都会为他教子或教女的洗礼仪式购买或定制仪器。Edward Feline打造的这件洗礼杯是国王乔治二世在1731年赠予他的教女的礼物。戴皇冠的狮子和独角兽是皇室的象征图案，在此作品上用作把手的设计。Paul Storr（1771～1844年）是当时最成功的金银巨匠之一，他的作品灵感主要来自古代元素。带盖双耳汤锅连座是Paul Storr为坎伯兰第一世公爵和汉诺威国王所制，是19世纪用于晚宴的器具套装中的一件，提手上的蛇与狮子的设计灵感源于古埃及和希腊。
展览第二部分是由V&A收藏的39件银器艺术品及其最初的手绘设计草图，全部皆由当代蜚声国际的银器工艺大师打造。这些大师包括David Clarke、Michael Rowe、Gerald Benney和Michael Lloyd等，打造出风格多样的银器艺术品，从完全抽象到极具代表性、概念化或实用性的作品，他们的设计概念受北欧式简约设计风和18世纪花哨的洛可可风所影响，反映着英国当代银器承载的多样文化属性。
这套酒具优雅的结构灵感源自竹的生长过程
另外，展览还探索银器制作的实践过程和国外银器工艺对英国本土的影响，本次多件展品的设计制作灵感源于不同文化背景，如韩国设计师Kyosun Jung和Ja-Kyung Shin、日本的Hiroshi Suzuki、克罗地亚的Vladmir Bohm。例如《盒》是一件概念性雕塑，探索容器和它容纳的物件之间的关系，可以看出艺术家Michael Sowe 的作品深受立体主义和俄罗斯结构主义的影响。
《水之诗歌四号》由自小受到雕塑与陶艺熏陶的Hiroshi Suzuki设计
《水之诗歌四号》由自小受到雕塑与陶艺熏陶的Hiroshi Suzuki设计，在英国接受训练，虽是银器作品但风格温柔，本能地运用日本陶瓷传统，糅合了日本风格的纹理。花瓶由Ndidi Ekubia创作，出生于英国曼彻斯特，父母是尼日利亚人，她的灵感来自英国城市景观与非洲历史文化遗产的结合。这个花瓶独特的表面纹理质感呈现了丰富的表现力。
